Juan Stafforini se dedica a la dirección coral —trabaja con coros universitarios en Buenos Aires— y a la docencia, pero buena parte de su actividad está puesta en la composición de música coral contemporánea. Es integrante de Comcorar (Compositores Corales Argentinos del Siglo XXI) y también participa de un grupo de difusión de música vocal contemporánea llamado Música Inaudita, con el que organiza estrenos de obras corales argentinas y extranjeras.
Stafforini define su catálogo como poco monolítico, pero con un rasgo que lo atraviesa: la factibilidad. No compone desde una idea numérica o procedimental previa, sino desde el material sonoro mismo, siempre con la experiencia de quien después va a tener que enfrentar esa partitura con un coro real. Por eso suele trabajar con organizaciones modales de la altura, que le dan a los cantantes "de dónde agarrarse", sin resignar la exploración tímbrica: voz hablada, afinaciones no temperadas y notaciones que empujan a los cantantes a probar cosas nuevas. Ese equilibrio entre lo experimental y lo ejecutable es, para él, el hilo conductor de su obra.
Para Stafforini, escribir por encargo es la situación compositiva ideal. Le gusta saber para qué formación escribe, tener un plazo concreto y, sobre todo, que el encargo venga con una temática o una idea de programa: eso lo ayuda a situar la obra y a buscar los textos, un aspecto en el que es particularmente riguroso —le interesa hacer convivir fuentes distintas, incluso en varios idiomas, dentro de una misma pieza. Nunca vivió un encargo como un peso; al contrario, dice que la página en blanco genera una sensación de vacío, y que delimitar el terreno —el instrumento, el tema, la ocasión— es lo que le permite después dejar volar la imaginación con dirección. Sobre esta idea del límite como estímulo y no como restricción charló también con un colega colombiano en un festival, y coincide en que acotar el universo de posibilidades es lo que hace posible empezar a caminar.
Dos de sus obras por encargo están registradas en un ciclo de videos de la editorial GCC dedicado a compositores y su obra, disponible en Youtube.
Entre los encargos que más recuerda, Stafforini menciona los de Virginia Bono, directora santafesina cuya trayectoria lo empujó siempre a "ponerse a la altura de la situación", con procesos de mucha charla y trabajo compartido sobre la temática de cada obra. También el encargo del Grupo de Interpretación Coral de Buenos Aires, para un programa sobre Leonardo da Vinci y Miguel Ángel, que lo llevó a investigar textos de Leonardo y hacerlos dialogar con el madrigalismo italiano del siglo XVI. Y el de Vocal Miscelánea, para un programa sobre lo colectivo y lo tribal, que le exigió pensar la humanidad desde una experiencia grupal. En todos los casos destaca el mismo proceso: el diálogo fino con el director hasta encontrar el color exacto que la pieza necesita.
Esta entrevista forma parte de un ciclo dedicado a los integrantes de Comcorar; las conversaciones anteriores del ciclo están reunidas en una playlist de Spotify.
Para quienes dirigen coros, la charla con Stafforini deja una idea clara: pensar la obra desde lo que un coro concreto puede lograr no achica la creatividad, la ordena. Y un encargo con consignas precisas —tema, texto, ocasión— puede ser, más que una limitación, el punto de partida que hace posible escribir. Comentarios sobre este episodio pueden enviarse a través de gusespada.com/contacto.
