¿Qué diferencia a un coro que canta correctamente de uno que hace música de verdad? Según Eric Ericson, las cualidades de una buena interpretación coral son identificables: intensidad de frase, claridad de articulación, expresión musical del texto, un buen sonido coral, variedad de matices, una interpretación dinámica y vívida, y musicalidad completa. Lo difícil no es reconocerlas, sino lograrlas, y distintos directores llegan a ese mismo resultado por caminos muy distintos.
Un director puede inspirar a su coro con un análisis apasionante del texto. Otro llega al mismo lugar trabajando los detalles técnicos nota por nota. Un tercero canta o toca la obra con tanta claridad que el coro simplemente la imita. Y hay quienes reemplazan buena parte de las explicaciones verbales por una técnica gestual expresiva. Ningún director trabaja de una sola de estas maneras: todas conviven.
Un punto clave del planteo de Ericson: la técnica de dirección perfecta, por sí sola, no transforma un coro que no sabe la obra ni arregla un ensayo mal encarado. El gesto no alcanza si el coro necesita otro tipo de trabajo. Y a la inversa: las mejores indicaciones verbales pierden fuerza si van acompañadas de una técnica gestual pesada o imprecisa. Hay problemas —como lograr un acento exacto en el acorde correcto— que ni el gesto más energético ni la metáfora más elocuente resuelven: hace falta describir técnicamente el tratamiento vocal, el peso de una consonante o cómo unir dos vocales. La combinación de una buena preparación de la obra, una técnica de ensayo sólida (el modo en que se organiza y conduce el trabajo con el coro) y un uso preciso tanto del gesto como de la palabra es lo que multiplica las chances de un buen resultado interpretativo.
Ericson deja una serie de recomendaciones prácticas:
No trabajar más de 15 o 20 minutos seguidos por obra cuando se ensaya para un concierto con repertorio extenso: evita que los ensayos se vuelvan agotadores y que haga falta sumar ensayos extra a último momento.
No todas las obras necesitan la misma dosis de ensayo. Algunas pueden "descansar" durante varios encuentros, o cantarse simplemente de principio a fin sin detenerse: eso favorece la maduración de la pieza y evita que el coro se aburra de ella.
Si en cambio una obra empieza a deteriorarse por falta de cohesión, conviene estimular la escucha entre los cantantes: poner al coro en círculo, enfrentar tenores y bajos contra sopranos y contraltos, o —la táctica más efectiva— dividirlo en cuartetos u octetos que canten entre sí. Esto obliga a cada coreuta a escucharse con el resto, aviva la ambición individual y estrecha el vínculo entre cada cantante y su parte, y entre el cantante y el director.
También ayuda ensayar en condiciones acústicas variadas, para que el coro aprenda a ajustar el oído según la sala. Es la manera de evitar sorpresas el día del concierto: sentirse "solo" en una sala muy seca, o perder precisión en un espacio muy reverberante donde el sonido se hace una masa indistinguible.
Otra herramienta es cambiar ocasionalmente la altura de una obra, subiéndola o bajándola un tono o medio tono, cuando la tesitura lo permite. El cambio, más allá del ajuste muscular, obliga al coro a escucharse de nuevo en una situación distinta.
Para Ericson, el secreto de un ensayo productivo está en la capacidad del director de conducir al coro con energía y buen paso hacia el objetivo musical, planificando el próximo encuentro mientras el anterior sigue fresco. La mayoría de los cantantes quiere trabajar, pero solo si la obra parece significativa y muestra resultados. Un director con voluntad musical firme, que confía en su coro, que es audaz eligiendo repertorio y que exige progreso, generalmente lo consigue. La frase "mi coro nunca podrá cantar esto" dice más del director que del coro.
Este análisis completa el que se hizo en Recomendaciones de Eric Ericson para estudiar una obra y en Recomendaciones de Eric Ericson para ensayar una obra, dedicados a cómo estudiar una obra antes de llevarla al ensayo y a las primeras técnicas para encararla con el coro. Comentarios y preguntas sobre estos temas se pueden enviar a gusespada.com/contacto.
Más sobre Podcast:
