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Tres tomos en PDF, de descarga libre, reúnen 65 arreglos corales de Vivian Tabbush tal como él los escribió a mano. Quién hizo la edición, quién eligió cada tomo y qué hay en cada uno.
Sesenta y cinco arreglos corales de Vivian Tabbush, escritos entre 1967 y 2013, se pueden descargar gratis en PDF, organizados en tres tomos: voces iguales, voces mixtas a tres (SAB) y voces mixtas a cuatro (SATB). Es la edición homenaje que impulsó Federico Neimark, director de coro argentino radicado en Francia, a partir de los manuscritos originales. En el episodio 207 de Dirección Coral Online, el podcast de Gus Espada, director de coro, Federico cuenta cómo se hizo. Los enlaces de descarga están más abajo, en cada tomo.
Vivian Tabbush nació en Buenos Aires en 1937. Fue pianista de folklore, cellista, director de coro y, sobre todo, arreglador: escribió más de mil arreglos y composiciones para distintos formatos vocales. Estudió armonía con Guillermo Graetzer y contrapunto con Claudio Zorini, y en el Teatro Colón aprendió dirección coral y orquestación con Pedro Valenti Costa y Jacobo Ficher. Trabajó en Colombia y en Venezuela antes de volver a Buenos Aires.
En los años 80 fue Supervisor General de Coros de la Municipalidad de Buenos Aires y, desde la Coordinación General de Coros, impulsó junto a otros maestros conciertos masivos en calles y plazas durante la recuperación de la democracia. Dirigió el Coro de la Sociedad Hebraica Argentina y el coro folclórico Voces del Viento, presidió la filial Buenos Aires de ADICORA (Asociación de Directores de Coro de la República Argentina) y fue distinguido por el Senado y la Cámara de Diputados con un premio a la trayectoria.
Un arreglo coral es la adaptación de una canción ya existente para que la cante un coro: el arreglador reparte la melodía y la armonía entre las voces y decide qué canta cada cuerda. La idea que guiaba a Tabbush era que ninguna voz fuera relleno. Procuraba que cada cuerda tuviera una línea melódica con sentido propio y, según recuerdan quienes trabajaron con él, decía con humor que nadie tenía que "sufrir el arreglo".
Escribía pensando en el coro que tenía delante, no en el lucimiento. Una frase suya que recogen los editores lo resume: no escribía para que el público disfrutara cuatro minutos, sino para que los coreutas disfrutaran los cincuenta ensayos de esos cuatro minutos. Por eso sus versiones combinan accesibilidad y riqueza musical, y por eso circularon durante décadas en fotocopias que los directores se pasaban entre sí.
Sus manuscritos, escritos con lápiz 2B, son famosos por su prolijidad. La edición conserva esa grafía original en lugar de pasar las partituras a un editor digital, y en algunos casos suma las notas que el propio Tabbush dejó junto a la partitura.
Los manuscritos fueron cedidos por la Universidad del Salvador, que guardaba gran parte de la biblioteca musical de Tabbush. El proyecto se pensó originalmente en un momento en que el Ministerio de Educación de la Nación promovía la actividad coral a través del Programa de Coros y Orquestas, y quedó trunco cuando cambió la orientación de esas políticas. Federico Neimark lo retomó y lo concretó en 2026, con el acompañamiento de la familia Tabbush.
Para elegir las obras, convocó a tres directores de coro, uno por tomo, que además escribieron el prólogo de su volumen. Cada tomo trae también una biografía del arreglador y un texto sobre su manera de trabajar.
Son 22 arreglos para voces iguales, es decir, para coros en los que todas las voces cantan en el mismo registro, como los coros de niños o los femeninos. En su prólogo, Elisabeth Guerra destaca que Tabbush pensó estos arreglos con criterio pedagógico: con distintos niveles de dificultad y con especial atención a lo que dicen los textos. Incluye Adiós Nonino, Alfonsina y el mar, Chiquilín de Bachín, Manuelita, Naranjo en flor, Todo cambia y ¿Por qué cantamos?, entre otros.
DESCARGAR TOMO 1 · VOCES IGUALES
PDF de 125 páginas, 254 MB.
Son 20 arreglos para SAB: dos voces femeninas, soprano y contralto, y una voz masculina media. Ricardo Barrera explica en su prólogo por qué este formato pesa tanto en la obra de Tabbush: es la solución para los coros donde faltan voces masculinas, algo habitual en los coros escolares, juveniles, de adultos mayores y en muchos coros amateurs. La mayoría de estos arreglos trae cifrado para acompañarlos con guitarra, piano u otros instrumentos. Van desde canciones sencillas como Como la cigarra, de María Elena Walsh, o Cumbayah, hasta obras más exigentes como Marrón, Criollo son y el tango Volvió una noche, de Gardel y Le Pera.
PDF de 125 páginas, 183 MB.
Son 23 arreglos para SATB: soprano, contralto, tenor y bajo. Pablo Piccinni señala en su prólogo los rasgos que definen la escritura de Tabbush: que todas las voces sean cantables, un contrapunto simple y muy claro, una sencillez que es solo aparente y el respeto por el coro vocacional a cuatro voces. Hay arreglos a cappella, otros con acompañamiento obligado u opcional y otros con partes solistas. Incluye Boi bumbá, Canción con todos, El día que me quieras, Honrar la vida, Luna tucumana, Sur, Volver y el Himno Nacional Argentino, entre otros.
PDF de 168 páginas, 91 MB.
Si dirigís un coro amateur, en estos tres tomos hay repertorio de música popular argentina y latinoamericana —folklore, tango, canción popular— para los tres formatos más comunes, escrito por alguien que pensaba en quien canta. Elegir el tomo según la formación de tu coro te da de entrada un repertorio que entra en sus voces, en partituras manuscritas que se leen con claridad y que, en muchos casos, traen cifrado para sumar instrumentos.
La edición es también un ejemplo de algo que excede a Tabbush: buena parte del patrimonio coral argentino sigue en papel, en archivos personales y fotocopias, y corre el riesgo de perderse. Digitalizarlo y ponerlo a disposición de todos es la manera de que se siga cantando.
