Clase 40: Del lazo de los cazadores


Relación texto/música
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Josef Gabriel Rheinberger escribió Anima nostra, un motete a seis voces a capella, como ofertorio para la fiesta de los Santos Inocentes, el 28 de diciembre. El texto son dos versículos del salmo 124, sobre un alma que escapa como un ave de la trampa de los cazadores. En la clase 40 de «No me vengan con el verso», Gus Espada analiza cómo Rheinberger pone en música cada parte de ese texto.

Una fiesta que recuerda una matanza

La fiesta de los Santos Inocentes recuerda la matanza de niños que ordenó Herodes cuando quiso deshacerse de Jesús recién nacido. Con ese tema, un compositor tiene por lo menos dos caminos. Puede poner en música a los niños, su fragilidad y su pureza, o puede poner en música la matanza, con una música agresiva y conflictiva. También puede mezclar los dos.

Que la obra sea un ofertorio da una pista sobre la elección. El ofertorio es el momento de la misa en que se presentan el pan y el vino como ofrenda, y en la época de Rheinberger la música sacra se escribía para sonar en la celebración, no en un concierto.

El texto: un ave y un lazo

El texto son los versículos 7 y 8 del salmo 124:

Anima nostra sicut passer erepta est de laqueo venantium; laqueus contritus est, et nos liberati sumus. Adjutorium nostrum in nomine Domini, qui fecit caelum et terram.

En castellano: "Nuestra alma escapó como un ave del lazo de los cazadores; se rompió el lazo y escapamos nosotros. Nuestro socorro está en el nombre del Señor, que hizo el cielo y la tierra". El lazo es una trampa para cazar pájaros. Después del salmo, la partitura trae un Alleluia.

En la fiesta de los Inocentes, el alma que escapa como un ave es el alma de los niños, que sube al cielo, y los cazadores son los que los mataron.

Un tema que vuelve cinco veces

Rheinberger escribió la obra en mi bemol mayor, en tres cuartos, con la indicación Andantino amabile. El tema de las palabras "Anima nostra" vuelve cinco veces, en los compases 1, 13, 29, 55 y 70, cada vez con algún cambio: es una especie de rondó variado. Entre un regreso y otro avanza el texto del salmo, y cuando el salmo se termina, ese lugar lo ocupa el Alleluia. Rheinberger arma la forma de la obra según cómo reparte el texto.

Lo que se ve en la partitura

En la clase se recorre la partitura fragmento por fragmento, y cada fragmento se escucha en la grabación de Musicaquantica Voces de Cámara. Entre los recursos analizados están:

  • la dirección de la melodía de la soprano 2, que lleva el tema;
  • el cambio de ritmo cuando el texto pasa del alma que se salva al lazo de los cazadores;
  • el piano súbito sobre qui fecit caelum et terram, "que hizo el cielo y la tierra", y lo que hacen las voces ahí;
  • lo que pasa cuando la misma frase vuelve en el compás 49;
  • el melisma del Alleluia y el Adagio final sobre erepta est, "escapó".

Con estos recursos, Rheinberger hace que la música represente lo que dice el texto, una relación que se consolidó en los madrigales del Renacimiento y que sigue presente en este motete del Romanticismo.

Para llevarlo al coro

En la última parte de la clase se plantean tres cuestiones de ensayo: cómo agrupar los compases según dónde caen los acentos de ánima y nostra, qué pronunciación del latín corresponde a un compositor que hizo su carrera en Múnich, y qué decidir cuando el tema vuelve tantas veces, para que los regresos no queden como repeticiones monótonas.

El análisis parte de la clase 4 del curso Génesis interpretativa. En esa clase, Camilo Santostefano estudia la obra completa: la edición, la forma, la armonía y la interpretación.

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